pl  en  ja
 

 Jesteś tutaj: koncerty/Dj Strangefruit & Sing Sing Penelope

 
   
 
 
 
   
 

.

 

.

 

.

 

.

 

.

 

.

 
     

archives

Dj Strangefruit & Sing Sing Penelope

 

 

Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej manggha

zaprasza na koncert

Dj Strangefruit & Sing Sing Penelope
Spotkania Muzykow Improwizujacych  ELEKTROZGRZYT



13 kwietnia godz. 20:00

wstep wolny

 

 

Paul "Strangefruit" Nyhus jest  bezdyskusyjną , norweską legendą sceny muzyki tanecznej i jej weteranem.

Jako kluczowa postać  tej sceny od lat 90` XX w. pomagał ukształtować i uformować unikatową formę eklektycznych brzmień muzyki elektronicznej północnej Europy . 

 

Urodził sie i wychował w niewielkiej miejscowości - Hamar. Paul "Strangefruit" Nyhus na początku lat osiemdziesiątych XX w. zainspirowany był nowojorską sceną muzyczną - electro post disco.

Wtedy już przewodził grupie artystów rozwijającej wczesne techniki DJ-owania. 

 

„Słuchanie tego rodzaju muzyki w tak małej miejscowości, w której dorastałem było raczej egzotycznym i magicznym doświadczeniem- jakby słuchaniem obcych sygnałów nadawanych przez kosmitów prosto do mojego serca i duszy- jakbyśmy byli przez nich wybrani.”

 

Tylko garstka dzieciaków odebrała te sygnały czystej mocy a  jednym z nich był trochę młodszy ode mnie  - Thomas Hermansen, który zaczął krążyć wokół naszego domu i później został ochrzczony na międzynarodowej scenie jako -  Prins Thomas.

 

Jednak wczesna muzyka techno i house nie przyjęły się w Norwegii do początku lat 90` XX w.,  kiedy to Paul  Nyhus  wkroczył na tą scenę przybierając pseudonim - "Strangefruit" i został jedną z kluczowych postaci sceny DJ-skiej w kraju.

 

W tym czasie razem z innymi luminarzami sceny: Per Martinsen, Bjørn Torske ,Dj Abstract; odbywał tournee po kraju jako część projektu: Zone Brigade. 

Jednak główna scena zdominowana przez muzykę  Trance oraz Hard Techno nie odpowiadała artyście i  „Strangefruit”  odwrócił sie od niej i skierował z powrotem do  eklektycznego stylu swoich korzeni muzycznych.

 

To zaprowadziło go do legendarnego klubu w Oslo "Soda Club" - pierwszego prawdziwego klubu z delikatniejszą i bardziej zorientowanego na ścieżki disco muzyką .

 

Te archiwizowane ścieżki zostały po raz pierwszy w historii oficjalnie wydane jako mix cd:  "Mixed" dla Warner Bros. w 1997 roku jako odcisk norweskiego brzmienia  nu-disco, kontynuowanego później przez takich artystów jak: Erot, Lindstrøm, Bjørn Torske, Prins Thomas, Todd Terje.

 

W tym samym czasie „Strangefruit” związał się z jazzowymi muzykami takimi jak: Bugge

Wesseltoft oraz Nils Petter Molvaer, z którymi  współpraca trwa do dzisiaj.

 

 Od dekady koncertuje z trębaczem - Nils Petter Molvaer`em jako członek jego zespołu łącząc klubowe DJ-owanie  z bardziej abstrakcyjnym krajobrazem brzmieniowym.

 

Skutkiem tej współpracy  są liczne albumy łączące  klasykę improwizacji z elektronicznym gatunkiem jazzu.

 

„ Dla mnie współpraca z tymi jazzowymi artystami otworzyła moje uszy na muzykę, rozmaite możliwości w używaniu płyt winylowych oraz innych instrumentów, nakierowała mnie również  na proces produkcji muzyki w studio”

 

W roku 1997 wydał pierwszy album z remixami Malin`a "Kinky People" ( współpracujac z Thorbjørn Brundtland, znanym z  Røyksopp).

 

W tym samym roku  Paul wstąpił do rozgłośni radiowej:  National Radio P3 - współtworząc bardzo opiniotwórczą audycję: "Strangefruit".

 

Audycja nadawana do 2002 roku  eksplorowała eklektyczną  muzykę taneczną  z całego świata  w zupełnie bezpretensjonalny sposób.

 

W tym roku  „Strangefruit”  wygrał plebiscyt na najlepszego w historii norweskiego DJ-a w magazynie   

"Natt & Dag".

 

Na początku  XXI w.  „Strangefruit”  kontynuował prace DJ-a  m. in. jako część duetu-projektu: 

"Cosmos Jam Sessions” współtworzonego  przez  Prins Thomas`a. Wciąż intensywnie koncertował z zespołem Nils Petter Molvaer`a.

 

Jednak jego najważniejszy projekt  to formacja „Mungolian Jetset”, projekt autorstwa „Strangefruit” z takimi artystami jak:  Reidar Skår  a potem  Knut Sævik. 

 

 

Projekt ten ukazał się na albumie  Bugge Wesseltoft`a nagranego dla 

„Jazzland Records”, wydanego w  2006 roku pod tytułem  "Beauty Came To Us in

Stone". Jest to fantastyczny mariaż muzyki lat 50` połączonej z ekspresją muzyki Milesa Davisa  z początku lat 70`. Wszystkie dźwięki były wyprodukowane w  bardzo nowoczesnym stylu. 

 

 

„Strangefruit” komentował: „Nasz pierwszy album jest, tak naprawdę, naszą trzecia płytą , które były niepublikowane  jako debiuty. Ta trudna droga do obecnego wyrazu „MJS” była pełna zmian i niespodzianek ale ostatecznie została osadzona na podkładach rytmicznych - piekielnych, psychodelicznych brzmieniach disco…”

 

Grupa  „Mungolians” rozwinęła  oryginalny styl tanecznego brzmienia słyszalnego w wielu remixach dla takich artystów i wytworni jak: Output, Dialect, Eskimo, Lindstrøm, Bebel Gilberto i wielu innych. 

 

 

Ich  kolejny remix: Pizzy Yelliot`s (inny pseudonim „MJS”) "Could You Be Loved" został wybrany jako utwór roku  2005 przez  Billa Brewstera, a inny remix z roku  2007:  Ost & Kjex`s "Milano Model" był jedynym norweskim utworem w liście 100 najlepszych remixów według „Pitchfork”.

 

 

Docierając do roku 2008, „Strangefruit” wciąż był rezydentem w tak kultowych klubach jak:  Blå, Villa czy  Nomaden.

 

Ostatnio , razem z  Jann`em Marius`em z „Kango`s Stein Massive” oraz  „Fjordfunk”

stworzył on wydawnictwo płytowe:  "Luna Flicks".

 

 

W związku z jego unikatowym podejściem  do podziału muzyki na style jest on bardzo szanowany i doceniany zarówno przez Dj-ów jak i całą muzyczną wspólnotę Norwegii.

 

Tak to ujmuje sam artysta: „Wielu DJ-ów mówi, że są zróżnicowani i odmienni, czy uniwersalni sądząc, że potrafią zagrać i house i techno…. Dla mnie nieważne, czy grasz na wernisażu, czy w klubie… Chodzi o zrozumienie atmosfery i wykreowanie odpowiedniego klimatu…. Możesz to zrobić na wiele sposobów, ale najważniejsze jest aby to zrobić we własnym stylu.

 

 

„Strangefruit”  obraca sie  w stylu muzyki tanecznej w najbardziej interesującej formie i wyrazie w perspektywie całej historii tego zagadnienia.  

 

 

Jest zdolny prezentować swoją sztukę w oryginalny, rozrywkowy, czy nawet edukacyjny sposób.

W jego występach nigdy nie wiadomo, czego można się spodziewać: disco, future-techno, psychodelic rock czy dub…. Nawet dźwięków kosmicznych z elementami nowego i starego house.

 

 
 
     
     
 

Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej manggha
ul. M. Konopnickiej 26, 30-302 Kraków
tel. 0-12 267 27 03; 0-12 267 37 53 fax. 0-12 267 40 79
e-mail: muzeum@manggha.krakow.pl

NIP 676-22-82-218

 
       

Zamówienia

publiczne

 
 
     

© 2008 Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej manggha

   
 

W razie błędów prosimy o kontakt: cr3studio